导演陈凯歌的独特理念

首映礼上，导演陈凯歌分享了他在创作过程中坚持的“文戏武拍，武戏爆拍”的八字方针，强调影片中的动作与情感的结合。他表示影片涵盖了一万二千个镜头，每一个镜头都是经过反复磨练而成，力求在战争的激烈与人物的细腻之间找到一个平衡点。导演用心良苦，希望观众在体验战争带来的震撼的同时，也能感受到人物背后的温情与执着。

在这种气氛中，朱一龙谈到了拍摄过程中最深刻的印象。对于他来说，战争戏的拍摄极具挑战性，场景中的炸点与多变的动作编排都让人倍感紧张。“那时我们没有想过安全问题，完全沉浸在表演中。”这样的专注与激情，将真实的战场氛围传递给了观众，也让人感受到战争背后人性的美好与坚韧。

演员们的刻苦付出

而提到在剧中意气风发的角色变化，辛柏青更是直言不讳。他透露，影片中角色李默尹手上的老茧不是特效，而是经过严格军事训练所留下的。他坦言：“手上的茧子是靠时间堆出来的。”这样的自我磨炼不仅是对角色的尊重，更是对出演战争题材电影的敬畏。演员们在一幕幕的拼搏中，不仅在锻炼身体，也在锻炼本身对战争的理解与把握。

张子枫作为贯穿两部作品的“小花”角色，同样赋予了自己的角色深刻的内涵。她表示“小花”有另外一个名字，叫“死不了”。这不仅是对角色李晓家人寄托的期待，更是在残酷战争中人性的一丝暖意。这种伤感的同时蕴含希望的信息，无疑为影片增添了一抹温情，也让观众感受到即使在逆境中，人们依旧渴望爱与灵魂的寄托。

角色交错与内心的成长

另一方面，朱亚文和陈飞宇两位演员也都在首映会上分享了他们各自角色的成长历程。朱亚文饰演的归国军工专家吴本正，在第一部中对战争的胜利持着怀疑态度，而在这一部中，角色的心态发生了变化，真正走入战场并欲成为战士中的一员，这不仅是角色的成长，更是对战争的勇敢面对。这样的变化，正是导演与编剧希望传达的精神：无论身处何种境地，都应勇于承担自己的责任。

而陈飞宇饰演的孙醒则背负着更沉重的使命，承载着无数战士的奋斗与牺牲。从角色的初出茅庐，到后来的勇敢无畏，他的成长不仅是戏剧的推演，也是一种责任感的延续。

《志愿军：存亡之战》不仅是一部关于战争的宏大叙事，更是对人性、信念和期望的深刻探讨。影片的成功，不仅在于其视觉上的震撼，更在于能够触动观众心中那份对和平与幸福的渴望。正如李卓阳所言，他角色的圆满也是对未来的一种憧憬，让人对战争后的国家更加充满期待。

期待正式公映

可以说，《志愿军》三部曲就是一部关于信仰与牺牲的史诗，每一位演员都以自己的方式为角色注入灵魂。随着《志愿军：存亡之战》将于9月30日全国公映的消息传来，影迷们对这部电影的期待也愈发高涨。也正是在这样的氛围下，观众将再一次跟随这些角色，与历史对话，发掘更深层次的情感共鸣，感受到一代又一代人在战火中熠熠生辉的精神。